Августейший управляющий Русского музея

Материал предоставлен

пресс-службой Русского музея

В преддверии празднования 130-летнего юбилея Русский музей открывает выставку, посвященную Великому князю Георгию Михайловичу Романову – первому управляющему Русского музея, собирателю произведений искусства и выдающемуся нумизмату.

Великий князь Георгий Михайлович Романов (1863–1919) – третий сын Великого князя Михаила Николаевича и Великой княгини Ольги Федоровны, внук Николая I, двоюродный дядя Николая II. В 1895 году своим венценосным племянником Георгий Михайлович был назначен Августейшим управляющим Русского музея императора Александра III и находился в этой должности вплоть до марта 1917 года.

Роль Августейшего управляющего в деятельности Русского музея невозможно переоценить: он курировал пополнение собрания, фотофиксацию музейных предметов, каталогизацию, создание экспозиции.

Накануне юбилея Русский музей представит исторические фотографии, рукописи и архивные документы, которые не только познакомят посетителей с образом Великого князя, но и расскажут о первых годах в истории крупнейшего музея отечественного искусства, о начале формирования коллекции, которая сегодня насчитывает более 440 000 экспонатов.

Особой страстью Георгия Михайловича была нумизматика: на протяжении трех десятилетий он занимался коллекционированием, изучением и систематизацией монет и медалей. Экспозиция в Садовом вестибюле Михайловского дворца предоставит посетителям редкую возможность увидеть предметы из фонда нумизматики, в том числе серебряные медали XIX века, связанные с историей музея.

№3 от 18 марта 2025 г.

«Вооружайтесь, благородные мужи!». Музей-панорама «Бородинская битва»

Материал предоставлен

пресс-службой Музея-панорамы "Бородинская битва"

С 2019 года Музей-панорама «Бородинская битва» реализует выставочный проект «Российские губернии в Отечественной войне 1812 года» и знакомит московскую публику с региональными музеями, чьи коллекции рассказывают о героическом 1812-м годе в судьбе своего края. За несколько лет Бородинская панорама пригласила к участию музеи Калуги, Улан-Удэ, Костромы, Нижнего Новгорода и Твери. В 2025 году к выставочному проекту присоединяется Новгород.

«Вооружитесь, благородные мужи! Предшествуйте силе ратной. Вы все братия одной земли…» – такие строки читаем в воззвании к новгородцам 15 июля 1812 года.

К сентябрю 1812 года в Новгородской губернии было сформировано двенадцать дружин, всего более десяти тысяч человек. Новгородские ратники приняли участие в сражении на реке Березине в ноябре 1812 года и заграничных походах русской армии 1813-1814 годов.

На выставке представлены боевые реликвии новгородского ополчения – знамя-хоругвь с изображением Богоматери и архиепископа Новгородского Иоанна, крест Санкт-Петербургского и Новгородского ополчений 1812 года, именные списки ратников.

В селе Грузино Новгородской губернии располагалось имение генерала Алексея Аракчеева, под чьи началом были проведены преобразования в российской артиллерии. Отдельное место на выставке занимают предметы, принадлежавшие графу Аракчееву, среди которых портфель, письменный прибор, книги.

Богатое собрание Новгородского музея-заповедника позволяет продемонстрировать редкие портреты участников войн против наполеоновской Франции и ярких деятелей начала XIX века. В их числе – генерал Ефим Чаплиц, казачий командир Степан Иловайский 8-й, горнопромышленник Сергей Яковлев, дипломат Алексей Орлов.

Выставка открыта до 29 мая 2025 года.
Возрастная категория: 12+

Стоимость входного билета в музей:

500 руб. – полный, 250 руб.– льготный.

№2 от 09 марта 2025 г.

Русский музей представил в Сатке выставку «Весть»

Материал предоставлен пресс-службой

Русского музея.

5 марта во Дворце культуры «Магнезит» (Сатка) открылась выставка «Весть». На ней представлены 23 произведения из собрания Русского музея. Выставка посвящена проблеме передачи, получения и достоверности информации в ее художественной интерпретации. Экспозиция позволяет по-новому взглянуть на мир информации и ощутить, что в центре любого технологического процесса всегда остается человек.

В прошлом году масштабная новаторская выставка «Весть» с большим успехом демонстрировалась в корпусе Бенуа Русского музея. В Сатке представлены избранные произведения, входившие в состав той экспозиции: вместе с шедеврами Василия Перова, Николая Касаткина, Александра Лактионова зрители увидят и работы современных мастеров.

Выставка организована при поддержке Группы Магнезит в рамках проекта «Русский музей. Сатка».

Город Сатка и Русский музей уже более десяти лет объединяют прочные культурные связи. Начиная с 2013 года, в Сатке регулярно проходили выставки одной картины из цикла «Шедевры Русского музея», где посетители могли увидеть «Запорожцев» Ильи Репина, «Девятый вал» Ивана Айвазовского, «Портрет Ф.И. Шаляпина» Бориса Кустодиева и другие известнейшие произведения. В 2016-м в Сатке открылся виртуальный филиал Русского музея. В 2024-м началась работа над проектом «Русский музей. Сатка», в рамках которого будет создан просветительский и выставочный центр Русского музея в Челябинской области.

Начиная с классических произведений, через переосмысление русского авангарда и отражение в искусстве «вестей из космоса», посетители выставки «Весть» познакомятся с разнообразием художественных образов, посвященных теме вестей и коммуникации: от привычных средств связи (письмо, телефон, телевизор, радио, компьютер) до медиа-артов и других воплощений цифровой информации.

Выставку открывают произведения классиков русского искусства (Василий Перов «Сплетница», 1875; Николай Касаткин «Клевета», 1893). Благодаря соседству с работами современных авторов хрестоматийные картины получают новое, нестандартное звучание и становятся ключом к пониманию творчества творцов нашего времени.

Произведения, связанные с отправкой и чтением частной корреспонденции, раскрывают и образ создателей новостей, и образ получателей, адресатов (Неизвестный художник «Женщина, пишущая письмо», XVIII век; Неизвестный художник «Портрет неизвестного в мундире губернского прокурора с письмом в руке. 1820-е). Личные письма отделяют человека от публичного пространства, главное в таких картинах – духовный мир человека. От этих произведений тянутся нити к знаменитой картине Александра Лактионова «Письмо с фронта» (1962). Личное письмо становится символом добрых вестей для всех, кто их ждёт в тревожное время.

В произведениях начала и середины ХХ века, посвященных газетам, газета изображается в различных качествах: политической реплики, знака времени, символического элемента, образа перемен (Николай Радлов «Член профсоюза! Читай свою газету - Ленинградский рабочий», 1924; Дмитрий Буланов «Подписывайся на почте на 1930 год», 1929; Гелий Коржев «Газетчик», конец 1950-х – 1960-е). Тема газеты вдохновляет и современных художников. Специально для выставки петербургский дизайнер Татьяна Парфенова придумала объект «Костюм для журналиста» (2024).

Когда в мир информации пришло радио, это глобальное технологическое изменение тоже нашло отражение в мире искусства (Владимир Малагис «Слушают доклад И.В. Сталина», 1933). Позднее это произошло уже с телевидением (Юлия Сегаль «Женщина у телевизора», 1980).

Телефонная связь обладает впечатляющим эмоциональным спектром – от пугающих «звонков сверху» до тёплых, домашних бесед (Олег Комов «Девочка у телефона», 1960; Максим Митлянский «Телефон II», 2013-2015).

Отражена в экспозиции и интригующая тема дезинформации, слухов и сплетен. Они являются тёмной стороной коммуникации, без которой она, однако, не может существовать.

Авторов нового поколения интересуют самые острые и актуальные темы, среди них – визуальный язык для обмена информацией между человеком и цифровой вселенной. Впечатляющий пример – видеоинсталляция Rinatto L’bank «Очередное потерянное поколение» (2024). Художник исследует визуальные коммуникации и процессы мутации человеческого тела в киберпространстве.

Выставка продлится до 25 апреля.

№1 от 08 марта 2025 г.

К 150-летию Е.Е. Лансере. Отец и сын

Материал предоставлен пресс-службой

Дома русского зарубежья имени Александра Солженицына

13 марта 2025 года в Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына открывается выставка, которая расскажет о преемственности творчества скульптора Евгения Александровича Лансере (1848-1886) и его сына Евгения Евгеньевича Лансере (1875-1946).

На выставке представлен 221 экспонат, из них 56 работ живописи и графики Евгения Евгеньевича Лансере, 16 уникальных предметов декоративно-прикладного искусства из собрания Дагестанского музея изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой, 22 скульптуры Евгения Александровича Лансере из коллекции Давида Якобашвили, галереи «Кабинетъ», музея памяти семьи Императора Николая II; 112 экспонатов предоставлены потомками семьи Лансере, Евгением и Аллой Лансере. 47 путевых блокнотов с зарисовками Евгения Евгеньевича Лансере экспонируются впервые и охватывают период с 1904 по 1929 год. 14 уникальных исторических предметов декоративно -прикладного искусства (оружие и костюм) предоставлены частным коллекционером из Москвы.

Герои нашей выставки посвятили довольно заметную часть своего творчества кавказскому региону. Евгений Александрович Лансере, крупнейший скульптор-жанрист и анималист, самый яркий представитель русской школы кабинетной бронзовой скульптуры, прожил довольно короткую жизнь, в возрасте 38 лет он скончался от чахотки, но кавказский регион навсегда поселился в его работах. Пребывание на Кавказе позволило ему по-настоящему проникнуться красотой этих мест (природой, людьми и, главное, почувствовать неразрывную связь горца с лошадьми). Горец и его верный конь становятся чуть ли не главными темами его скульптур.

Свое увлечение Кавказом скульптор передал и своему старшему сыну Евгению Евгеньевичу Лансере (1875-1946). Живописец, книжный график, монументалист, член объединения «Мир искусства», Евгений Евгеньевич, по его воспоминаниям, «влечение к Кавказу» получил от отца «как наследственность». Он прожил неполных 16 лет своей жизни на Кавказе, так полно и достоверно показав землю и ее людей, что в чем-то этот период его жизни явился энциклопедией этой прекрасной земли.

Первый раз Лансере оказался на Кавказе летом 1904 года, женившись на Ольге Арцыбушевой (1881–1957), чей портрет кисти младшей сестры Евгения Евгеньевича, Зинаиды Серебряковой также будет представлен на выставке. Следующая поездка Лансере на Кавказ состоялась в 1912 году, когда он работал над иллюстрациями к повести Льва Толстого «Хаджи-Мурат». Несколько месяцев (конец 1914– начало 1915 года) художник провел на Кавказе во время Первой Мировой войны, а затем вместе с семьёй оказывается на Кавказе уже в 1917 году. Он проживет с семьей в Тифлисе до 1934 года, до момента, когда будет приглашен для работы в Москву. В этот период художник совершит много экспедиций по региону: Дагестан, Турция («Лето в Анкаре»), Сванетия, Армения, Азербайджан.... И будет неизменно возвращаться к этнографии и природе Дагестана, к его людям и горам.

Унаследованная от отца любовь художника к кавказскому региону предстанет на выставке в картинах и скульптурах, предметах аварского быта, атрибутах жизни горца.

Выставка продлится до 29 июня 2025 года.